期待のバンド“ドレスコーズ”が、いよいよベールを脱ぐ。ファースト・アルバム『the dresscodes』は、期待も謎も全部ひっくるめて、「こっちに行ったか」という印象。毛皮のマリーズで名を上げた志磨遼平が、腕利きのミュージシャンを集めてドレスコーズをスタートさせると聞いた時、かなり実験的な色彩の濃いバンドになると予想していたから、『the dresscodes』を聴いてそのポップさに驚いた。正直、「嬉しい裏切り」と言っていい。

　たとえばアルバム・トップの「Lolita」では、曲の中で志磨の声質が変化して、多彩なボーカルの魅力をアピールする。またギタリスト丸山康太を初め、メンバーが存分に特長を出して、クオリティの高いロックを生み出している。「みんなしっかりしたルーツを持ってるから、何をやっても”コク”がある」という志磨の言葉どおりのアルバムになった。

早速、志磨、丸山、菅大智(dr)、山中治雄(b)にインタビューしてみた。

EMTG：ロリータ趣味の人は、誰ですか？！(笑)

志磨：僕でーす！　

EMTG：あはははは。１曲目の「Lolita」にはビックリした！　こんな感じのポップをやるとは思わなかった。

志磨：そうですか。

EMTG：しかも、ボーカルのアプローチが面白い。Ａメロはグッと抑えて始まって、サビでいつものニャーニャーした“志磨声”になる。

志磨：前にやってたバンドの時はバックが全編うるさくて、自分の声がよく聴こえなかったからニャーニャー歌ってたんですよ。でもドレスコーズだと、音にスペースがあるからこうなるんです。

EMTG：声の表現の幅がすごく広くて、かっこいい。

菅：(先行シングルの)「Trash」の時にも「こういう歌い方もするんだ」って思ったんですけど、いいですよね。

EMTG：バックの音によって歌は変わるものだけど、“隙間のある音”でロックしてるからかっこいいんだね。特にギターにそれを感じた。

丸山：自分はスティーヴ・クロッパーとかが好きだから、ずっとこんな感じでやって来た。

EMTG：歌詞もすごく前向きでいいね。♪怒りはあるか？　それでいい♪っていうフレーズが心に残る。

志磨：何に怒りがあるかわからないけど、それを全肯定したかった。圧倒的な肯定っていうか、暴力的な肯定をしたかった。

EMTG：相手の肩をバンバン叩きながら「それでいいんだよ」って言ってるみたいな？

志磨：そうそうそう(笑)。全肯定の曲って、アルバムの１曲目にピッタリじゃないですか。

EMTG：そうだね。で、「Trash」があって、３曲目の「ベルエポックマン」はさらにポップな曲。これもイントロのギター・リフが覚えやすい。

丸山：志磨くんの良さはポップなところだと思うんだけど、ドレスコーズにはまだポップな曲が少なかったんで、曲の断片を基に作っていった。でも、ここまで分かり易いのを狙ってやったことがなくて。僕は“The Who”ってバンドが好きなので、何回も聴き直しました。

EMTG：The Whoは、シンプルでポップなロックンロールが得意だもんね。次の「ストレンジピクチャー」も面白い。英語をわざとカタカナっぽく歌ってる。

志磨：そう、わざとカタカナっぽく歌ってます。この曲はどんどんアレンジが変わっていったので、最後の最後に歌詞を書いたんですけど、イメージは“メキシコが舞台のロードムービー”だった。

EMTG：それで“ソンブレロ”とかカタカナっぽく歌ってるんだ。

志磨：そうですね。メンバー４人が好きな世界です。

EMTG：だったら、ついでに“ミル・マスカラス”とか、メキシコのプロレスラーの名前も入れればよかったのに(笑)。

山中：いや、あくまで僕は三沢光晴ファンですから(笑)。

EMTG：あはは、こだわりだあ。面白かったのは、「Puritan Dub」。ジャムセッション風で、ある意味、僕がイメージしていたドレスコーズの“わけがわからん感”にピッタリだった。

志磨：これは“ダブ”といいながら、なんかカン違いしてる感じを狙いました(笑)。エンディングのセッションは、なんにも決めないで、「誰か終わんないかな…」っていう感じで。

山中：僕は最初に抜けちゃうから、いいんですけど(笑)。

丸山：僕がエンディングらしいコードを弾けば、曲は終わりなんですけどね(笑)。

志磨：だからライブで、お客さんがエンディングで不安気な顔をするだろうな。それを僕が自慢げな顔で見てるっていう(笑)。

EMTG：実験的な面で言うと、「誰も知らない」も複雑な構成で面白かった。

志磨：この３人でやることになって、最初に浮かんだイメージの曲なんですよ。でも実際に始めてみたら、どんどんシンプルになっていった。だから最初のイメージを忘れないうちに曲にしておきたかったんで、この曲を最後に作ったんですよ。菅さんはラテンのリズムで、(山中)治くんにはアーシーなベースを弾いてもらって、丸山くんには長いギター・ソロをやってもらって。曲を作るときにサンタナを聴いてたから、仮タイトルは“サンタナ”！

EMTG：そのまんまじゃん(笑)。じゃ、最初に作った曲は？

菅：「1954」。初期からあった曲で、山中くんが入ってから完成させた。歌詞の意味的にも、ドレスコーズの初期段階のものです。

EMTG：♪夢なら　ここで、今すぐに起こしてよ　ママ♪っていうところかな。“1954”は、どんな意味？

志磨：なんの意味もないんですよ。

EMTG：そんなことないでしょ？(笑)

志磨：はいはい、平山さんにだけ話しましょう(笑)。実は歌詞に“コルベット”っていう車の名前を入れたかったんだけど、入らなかった。で、パソコンで調べたら、シボレー・コルベットは1954年に発売されたって出てたから、タイトルにしちゃいました。

EMTG：確かに意味はないような、あるような。しかも、聞いて得したような、損したような(笑)

志磨：損したはないでしょ(笑)。

EMTG：アルバムで僕がいちばん好きなのは「リリー・アン」。予想外のポップチューンで、嬉しいショックだった。ギター・ソロも“へたウマ”で笑わせてもらった。

丸山：いやあもう、無になって弾きました(笑)。

山中：スタジオで聴いた時点で、「完璧なギター・ソロだ」と思いましたよ。

志磨：丸山くんは、ライブでもこのフレーズをいつも弾きますね。曲によっては毎回違うソロを弾くものもあるんですけど。

EMTG：完成度が高いソロなんだね。そして、いよいよ年明けからツアーが始まる。

志磨：シングル入れて14曲しかないから、あんまり突飛なことはできない。でも新曲やカバーをやりますよ。だから、みなさんに言っときます。「アルバム聴いてね。ライブに来てね。カバーもやるよ！」。

EMTG：楽しみにしてます！

【取材・文：平山雄一】