ステージに並んでいる、数本のスタンドライト。ちょっと古めかしく、どこか懐かしいアイテムだ。アンティークというよりは、昭和ティストを彷彿させるそのライトに、ぼんやりとした薄明かりが灯っている。
　椿鬼奴のスクリーン映像。星野源の印象を「こんな人も多いんじゃないでしょうか、私も“11人もいる”を観てファンになりました」と語る様は、この日迎えた“星野源の晴れの舞台”を応援するビデオレターのようだ。「それでは、ライヴ、スタートです！」という、鬼奴inスクリーンのしゃがれ声コ―ルに、満員の会場から、笑いと拍手が起こった。
　この拍手の中、星野源が、１人、ステージに姿を現わした。星野源の全国ツアー「エピソード２以降」。そのファイナル公演となった中野サンプラザでのライヴは、アコースティック・ギターの弾き語り「歌をうたうときは」でスタートした。曲が終わると、満員の客席を見渡し「すげーな、すげーな、人が！」とひとこと。星野に促され、客席が明るくなる。目の前に広がった光景に、若干、動揺が混じったような笑顔を見せた星野。一呼吸おいて、改めてマイクをとった。

「皆さん、ご来場、本当にありがとうございます。ツアー最終日と言う事で、今日はのんびりやりたいと思っております。よろしくお願いします」ベースとドラムを呼び込み、３人編成のステージへ。カントリー調の軽快な「グー」では、ほんの束の間ではあったが、ギターソロも見せた。
　メンバーを紹介した後、ツアー中のエピソードや、当日、なんと楽器を忘れたメンバーがいた（！）という話を紹介。楽器を忘れたという話以外は、基本、どうでもいい話ばかりで、ずーっとぐだぐだなのだが、それを“くだらないエピソード”として、観客に伝える話術とムードを持っている。その心地よさは、春の海の如し。このトークを含む己のライヴについて、星野源は、自らの言葉でこう表現した。
「暗い曲と、くだらないトーク（笑）。これが２時間、続きますんで（笑）」
　新たにキーボードを加え、ジャジーな表情のチラリズムが面白い「ばらばら」へ。そして「布団」「ストーヴ」と、ミディアムで個性的な楽曲が続いた。
　中盤。自身が出演していた連ドラ「11人もいる！」の主題歌「家族なんです」から、何パターンか聴かせる。バンドは、前述したメンバーに、ペダルスチールを加え、５人編成に。ブライトなメロディーが特徴の「変わらないまま」を、しっかりと伸びていく歌声で響かせた。
　ライヴは後半へ……と思ったら、アップチューン「兄妹」では、歌詞を間違え、やりなおし。このアクシデントも含み、客席を盛り上げた後、次曲をこう紹介した。
「お墓参りの曲をやります。そのお墓参りまでの道のりが、すごく楽しかったんです」と「ステップ」へ。
この星野の発言を聞いて思ったのは、彼の中では、言葉に対する先入観が無いのでは……という事だ。例えば、前出した“お墓参り”という言葉。その意味がわかるような年齢に達した人間が、ポジティヴかネガティヴかと尋ねられた場合、多くの人が、ネガティヴ・ワードだと答えるのではなかろうか。しかし星野源にとっては、違うようだ。自分の日常の中に、ふと、登場した言葉を、自分を取り巻く風景や、その時の心情を構成するひとつの要素として、フラットに捉える事ができる。言葉の持つ意味との距離＆関係性が独特。そんな印象だ。ネガティヴな言葉でも、シリアスな言葉でも、頭のどこかでいつも、面白くなるように……と考えているような趣きが感じられるのも、見逃せないポイントか。

　終盤「エピソード」では、クラリネット、トロンボーン、ホルン、トランペットから鳴るホーン隊も登場。本編最後の「フィルム」では、客席から手拍子が起こる。その音をしっかり噛みしめるような表情で真っすぐ客席を見詰め、サビを繰り返す星野源。そこには、しっかりと自分の音楽を届けようという、彼の強い意志があったように思う。アンコール。椿鬼奴inスクリーン・アゲイン。途中から桃井かおりの真似をするというネタも挟みながら、星野源を再びステージに呼び込んだ。鬼奴の映像に“撮影場所に行きたかったなぁ”と、笑顔を見せた星野。ライヴの最後を飾ったのは、この曲だった。
「くだらないの中に」歌詞のワンフレーズが、私の上に降り注いでくる。
“人は笑うように生きる”残響のように、自分の中でリフレインされるこのフレーズに、私はふと、こんな事を思った。
あぁ、明日もきっと、まんざらでも、ないかも。

最後、星野源は、満員の客席に向け、何度もお辞儀をしながらこう言った。
「気をつけて帰ってね。また逢いましょう」
５月には、東阪でのワンマンライヴが決定している。

【取材・文：伊藤亜希】
【撮影：TEPPEI】